Festiwal Filmu Dokumentalnego Globalny Rozwój w Kinie


Zestawy filmów zostaną zaprezentowane podczas projekcji w dniach:
1.12 i 3.12. 2010 oraz 2.12 i 4.12.2010 r.

Miejskie Centrum Kultury w Mysłowicach we współpracy z Międzynarodowym Festiwalem Filmu Dokumentalnego Globalny Rozwój w Kinie zaprasza na projekcje wybranych filmów zagranicznych i polskich, które dotykają tematów społecznych i politycznych w perspektywie globalnej i lokalnej. Prezentowane filmy dotyczyć będą problemów m. in. rejonów Boliwii, Ghany, Indii, Kongo, Mauretanii, Palestyny, Sudanu.
Mamy przyjemność zaprosić Państwa do udziału w tym wyjątkowym wydarzeniu. Odkryj świat na nowo, obudź w sobie emocję i pragnienie by coś zmienić.



Globalny Rozwój w Kinieto pierwszy tego typu festiwal kulturalno- edukacyjny w EuropieŚrodkowo- Wschodniej (podobne imprezy odbywają się w Belgii, Wielkiej Brytanii, Szwecji, USA, Indiach i w Kenii).

Globalny Rozwój w Kinie to pokazy światowej klasy filmów dokumentalnych – filmów uhonorowanych nagrodami na festiwalach takich jak: Sundance Film Festival (USA), Leipzig Film Festival (Niemcy), czy Panafrican Film Festival.

Film to uniwersalne medium, które w sposób bezpośredni mówi o sprawach najważniejszych.
Festiwal Globalnego Rozwoju pobudza do refleksji nad sensem i sposobami niesienia pomocy, naświetla problem krajów korzystających z zagranicznej pomocy rozwojowej, mówi także o jej efekcie ubocznym jakim jest uzależnienie od niej. To kino, które pokazuje, że życie codzienne ludzi i społeczeństw nie jest wolne od wpływu światowych zagadnień. Każdy z nas może oddziaływać na życie innych, zaangażować się i zmieniać rzeczywistość na lepsze.

Tematem Festiwalu jest przede wszystkim rzeczywistość, życie codzienne i sytuacja społeczna w krajach rozwijających się w obszarze tzw. krajów Globalnego Południa.Międzynarodowy Festiwal Globalny Rozwój w Kinie odpowiada na potrzeby nowoczesnych Polaków, w szczególności młodych ludzi i studentów zainteresowanych szeroko pojętą tematyką społeczną, sprawami międzynarodowymi i problematyką globalną.

Wydarzenie ma na celu przybliżenie sytuacji w krajach ubogich, uwrażliwienie na potrzeby mieszkańców tych krajów, zwiększenie świadomości i pokazanie jak sprawy światowe wpływają na życie codzienne także polskich widzów.

Festiwal Globalny Rozwój w Kinie to ważne pytania o największe dylematy XXI wieku: Czy nadal istnieje w niewolnictwo? Kiedy wyzysk zamienia się w zniewolenie? Czy pomoc międzynarodowa jest błogosławieństwem dla krajów Globalnego Południa, czy może raczej stała się ich przekleństwem? Jakie jest miejsce Polski w łańcuchu światowego rozwoju? Komu, jak i dlaczego pomagamy?

Zestawy filmów zostaną zaprezentowane podczas projekcji w dniach:
1.12 i 3.12. 2010 oraz 2.12 i 4.12.2010 r.

Wstęp wolny.

Harmonogram:
I Zestaw filmów:
1.12.2010, 9.00-12.30 i 17.00-20.30 3.12.2010, 9.00-12.30 i 17.00-20.30
II Zestaw filmów
2.12.2010, 9.00-12.15 i 17.00-20.15 4.12.2010, 9.00-12.15 i 17.00-20.15


Opisy filmów:
I Zestaw filmów
1.12.2010, 9.00-12.30 i 17.00-20.30
3.12.2010, 9.00-12.30 i 17.00-20.30
Eclipse
reż. M. Lapwood
kraj produkcji: Indie
rok produkcji: 2007
czas trwania: 10 min.

Hipnotyzujące piękno i nędza Indii zostały uchwycone w przepięknych obrazach w tym nieopisanym poemacie o impresjonistycznym tonie, który opowiada o złożoności tego egzotycznego kraju. Kontrastując szorstkie warunki życia ludzi z ulic Mumbaju z naturalnym pięknem, które ich otacza, „Eclipse” jawi się jako wizualna podróż, cechująca się zapierającymi dech w piersiach obrazami i hipnotyzującą muzyką. To film bez słów, zawierający zniewalające obrazy i hipnotyzującą ścieżkę dźwiękową. Nie ma w nim ani aktorów, ani dialogów, a jedynie prawdziwi ludzie i żywioły.

Z myślą o jutrze / For Tomorrow
reż. K. Kokin
kraj produkcji: USA
rok produkcji: 2008
czas trwania: 34 min.
http://www.kenkokin.com/

Blake Mycoskie wyjechał do Argentyny, aby nauczyć się grać w polo. Widział tam skrajną biedę, obserwował dzieci, których rodziców nie było stać na to, aby kupić im buty. Postanowił wykorzystać swoje doświadczenie w biznesie i stworzyć firmę, która za każdą sprzedaną parę butów, kolejną przekazywałaby dla dzieci. Tak powstało „TOMS, buty dla jutra”. Akcja „Dla jutra” nabiera tempa, gdy Blake wraca do Argentyny wraz z wolontariuszami, aby osobiście podarować dzieciom dziesięć tysięcy par butów. Jest to dla niego rodzaj emocjonalnej podróży. Dokument ten jest inspirującą przygodą, która ukazuje, jak współczucie jest w stanie spowodować istotne zmiany. Dziś buty TOMS to jedna z najprężniej rozwijających się marek w Stanach Zjednoczonych.


Jak dzieci zawiesiły na niebie słońce / How Children Put the Sun in the Sky
reż. J. Giermaziak, T. Wyciszkiewicz
kraj produkcji: Polska
rok produkcji: 2009
czas trwania: 25 min.

Środkowa Afryka to jeden z najbiedniejszych regionów świata. Oprócz niewyobrażalnej biedy lokalna ludność musi walczyć z wieloma poważnymi chorobami. Najbardziej przerażający jest fakt, że najczęstszymi ofiarami zachorowań są dzieci. Jednym z podstawowych problemów Afryki jest także głód. Największą pomoc mieszkańcom niosą od lat katolickie misje. Księża i siostry zakonne pomagają najbardziej potrzebującym, prowadząc szkoły, kliniki oraz sierocińce.

African Dream
reż. W. Jurkow
kraj produkcji: Polska
rok produkcji: 2008
czas trwania: 52 min.

Poruszający dokument o wyprawie w głąb Czarnego Lądu śladami polskiej podróżniczki – Kingi Choszcz. Niezapomniane krajobrazy, dzikość przyrody, egzotyczna kultura, a także obszar przerażającej nędzy i edukacyjnego zacofania – Afryka. To właśnie tam polska podróżniczka, laureatka nagrody Kolosa, zakończyła swoją wielką przygodę. Zmarła w wieku 33 lat na malarię. Jednak pamięć o niej i jej niezwykłych wyprawach trwa dzięki matce Kingi, Krystynie Choszcz, która wyrusza w podróż śladami córki. Chce zobaczyć ukochane miejsca Kingi, poznać jej przyjaciół, a przede wszystkim odnaleźć 11-letnią Malaikę, dziewczynkę, którą podróżniczka wykupiła z niewoli. Podczas niezwykłej wyprawy m.in. po Wybrzeżu Kości Słoniowej i Ghanie, matka Kingi na własne oczy widzi, w jakich warunkach żyją tam ludzie. Dostrzega, jaką wartość stanowi dla nich dziecko, które od najmłodszych lat jest zmuszane do ciężkiej pracy, niedożywione, chore i traktowane jak niewolnik. Malaika jest wybranką, bowiem to właśnie ją „biała kobieta” zabierze do lepszego świata, gdzie będzie mogła rozpocząć edukację. To dokument o Afryce bez tajemnic. O ludziach, którzy żyją w skrajnej biedzie, o handlu dziećmi, które zmuszane są do niewolniczej pracy. To także hołd złożony podróżniczce Kindze Choszcz. Podróżowanie było celem i sensem jej życia. Dzięki byciu w ciągłej podróży czuła się spełniona i szczęśliwa.

Dziecko wojny / War Child
reż. K. Chrobog
kraj produkcji: USA
rok produkcji: 2008
czas trwania: 92 min.
http://www.warchildmovie.com/

Emmanuel Jal (urodzony około 1980 roku), kiedyś dziecko-żołnierz w Sudanie, zdobył międzynarodowe uznanie dzięki unikalnemu stylowi hip-hopu, jaki prezentuje i który wzywa do pokoju i pojednania. Emmanuela rozdzielono od rodziny w 1987 roku, kiedy miał siedem lat i wysłano go na krwawą wojnę domową w szeregach SPLA, sudańskiej armii rebelianckiej. Przez kilka lat Emmanuel – tak jak dziesiątki tysięcy innych dzieci – nosił przy sobie karabin i spał z Kałasznikowem. Walczył, strzelał, zabijał. Emmanuela wysłano do Etiopii i do południowego Sudanu, aby walczył z tysiącami innych dzieci, które zostały porwane ze swoich wiosek.

„Opuściłem dom jako siedmiolatek, rok później nosiłem już AK-47”. Dla Emmanuela te słowa piosenki nie są tylko pustą pozą. Wyrażają one żal człowieka, który „został zmuszony, by grzeszyć”, ale powziął decyzję, aby „nigdy się nie poddawać i nigdy nie ustępować”. Dziś zraniony, ale wciąż pełen nadziei, Emmanuel Jal prowadzi nową bitwę: chce nieść pokój swojemu ukochanemu Sudanowi i budować szkoły w Afryce. Tym razem jego bronią jest mikrofon. Zobacz, dlaczego widzowie od Nowego Jorku poprzez Berlin aż po Londyn zachwycają się obsypanym nagrodami filmem „Dziecko wojny” i ujmują się za artystą „z przerażającą przeszłością i piękną duszą”.



II Zestaw filmów
2.12.2010, 9.00-12.15 i 17.00-20.15
4.12.2010, 9.00-12.15 i 17.00-20.15
Słone rany / Salt in Scars
reż. F. Castanotto
kraj produkcji: Szwajcaria
rok produkcji: 2008
czas trwania: 17 min.

Solniska w Marakanam w południowych Indiach. Podążamy za Reeną, kobietą, która zarabia na życie, zbierając sól morską. W czasach Imperium Brytyjskiego, rdzenni mieszkańcy Indii walczyli o prawo pracy w solniskach. Jeden dzień z życia Reeny pozwala nam zrozumieć, jaką stały się one pułapką dla ludzi takich jak Reena. „Słone rany” to unikatowy dokument bez dialogów i bez głosu lektora, taki komentarz nie jest tu potrzebny – obraz tłumaczy wszystko.


Szermierze dla Palestyny
reż. U. Laskowska, M. Mularski
kraj produkcji: Polska
rok produkcji: 2009
czas trwania: 30 min.

Film opowiada o życiu w obozie uchodźców Al-Amari w Ramallach na Zachodnim Brzegu. W reportażu obserwujemy codzienne życie mieszkańców obozu, mamy szansę poznać ich historię, dowiedzieć się, jakie są ich problemy i marzenia.

Jest to opowieść inna niż większość historii z tego regionu. Jej wyjątkowość polega na tym, że nie dotyczy ona wojny ani bardzo skomplikowanej sytuacji geopolitycznej. Jest to historia ludzi, którzy wbrew niesprzyjającej sytuacji politycznej i życiowym przeciwnościom, mimo wszystko starają się realizować swoje marzenia i ambicje. Jest to też historia o Polakach, którzy jadą do tego niebezpiecznego zakątka świata, by pracować i żyć tam miesiącami, pomagając innym tworzyć normalność w świecie, w którym wydawałoby się, nie ma dla niej miejsca.


Mężczyzna po czterdziestce woli być przemytnikiem
reż. M. Mamoń
kraj produkcji: Polska
rok produkcji: 2009
czas trwania: 56 min.

Bogactwo, tajemnica, magia, a jednocześnie głód, tląca się wojna i ludobójstwo: Kongo. To stąd na europejskie giełdy trafiają diamenty. Nikt nie pyta, ile krwi przelano, by je sprzedać. Czy w szalonym i mistycznym Kongo jest miejsce na ludzkie uczucia? W podróż do Kongo zabiera nas kontrowersyjny bohater filmu: Staszek – polski szmugler diamentów. Dla Staszka powrót do Afryki jest jak narkotyk. Czy polski szmugler wykorzystuje Kongijczyków czy odwrotnie – pomaga im przetrwać? Film Marcina Mamonia fantastycznie pokazuje współzależności między Europą, w tym Polską, a afrykańską codziennością. Czy kupując pierścionek z drogim kamieniem zastanawiałeś się, skąd on pochodzi, jak trafił do polskiego sklepu i jaka ludzka historia za nim stoi? Zdecydowanie jeden z najlepszych polskich filmów dokumentalnych z zakresu tematyki międzynarodowej, polskie kino na najwyższym poziomie.

Sahara Hotel
reż. B. Haasen
kraj produkcji: Niemcy
rok produkcji: 2008
czas trwania: 90 min.
http://www.hotelsahara.de/

Czy zastanawiałeś się, kim są migranci z Afryki, przemierzający morza i oceany w zatłoczonych do granic możliwości łodziach, których zdjęcia można czasami zobaczyć w telewizji? Afryka, jaką trudno zaobserwować w innych filmach. Temat z europejskiego punktu widzenia jeden z najważniejszych – fala masowej migracji z Afryki do bogatej Europy.

Afrykańskie miasta na ogół tętnią życiem. Ale nie Nouathibou w Mauretanii, które sprawia wrażenie, że życie zastygło tu w bezruchu i ciągłym oczekiwaniu. Pewnie w Europie mało kto wie, że wciśnięte pomiędzy Saharę a Atlantyk Nouathibou to niewidoczna granica Afryki z Europą, najważniejsze miejsce na mapie dla tysięcy ludzi, przybywających tu z pobliskich krajów, których łączy wspólne marzenie o lepszym jutrze. A lepsze jutro dla wszystkich ma to samo, niekwestionowane imię: Europa.

Hotel Sahara to miejsce, w którym splatają się nadzieje, oczekiwania, niespełnione marzenia, strach przed rozczarowaniem najbliższych, stan dosłownej i duchowej bezdomności, prowizoryczne życie oraz przyjazdy – częstsze niż odjazdy – a zarazem stagnacja. To przede wszystkim niezwykła metafora życia "pomiędzy" – pomiędzy przeszłością a przyszłością, piekłem a rajem, punktem wyjścia a celem podróży. Widzimy poruszające portrety ludzi, którzy kryją się za liczbami przerażających statystyk, a których niewyraźne sylwetki widujemy czasem w telewizyjnych ujęciach przeładowanych łodzi. Poznamy historie ludzi, którzy utknęli w niekończącym się oczekiwaniu, w mieście, w którym czas wydaje się stać w miejscu. Ten jednak bezlitośnie płynie nadal, pozostawiając ślad na zmęczonych twarzach uciekinierów. Tylko marzenia pozostają niezmienne. Bowiem marzenia to jedyne, co im zostało. To film o wszystkich, którzy wyruszyli w podróż, ale jeszcze nie dotarli do celu. A im dłużej tkwią w zawieszeniu, tym uporczywiej powraca pytanie – czy kiedykolwiek dotrą? To również film o wytrwałości i o tych, którzy nie wierzą sceptykom, że lepsze jutro było wczoraj. W końcu niektórym się przecież udaje.


Wstęp wolny.

Brak komentarzy:

Prześlij komentarz

ETYKIETY

Adam Klimczak Adam Poprawa Agnieszka Nieracka Agnieszka Wąsowska Akcja Sztuki Alicja Karska Alicja Went Andrzej Urbanowicz Anna Kutera Anna Sarna Antoni Kreis Art Nova 2 ASP Katowice Bartek Palej Biblioteka Śląska Bielska Jesień Bielsko-Biała Biennale Plakatu Polskiego Bogdan Korczowski Bogdan Kosak Bogna Burska BWA Katowice Carlos Saura Centrum na Mariackiej ceramika Cieszyn CSW Kronika Czytelnia Sztuki DKF Dorota Stasikowska-Woźniak Eryk Lipiński ESK Ewa Niewiadomska Ferdynand Szypuła festiwal festiwal dokumentu festiwal malarstwa film fotografia found footage Franciszek Starowieyski Gabriela Kiełczewska-Słowikowska Galeria Bielska BWA Galeria Elektrownia Galeria Na Żywo Galeria Szyb Wilson Gliwice Górnośląskie Centrum Kultury grafika Grażyna Kulczyk Grzegorz Sztwiertnia Hans Bellmer Henryk Tomaszewski Henryka Olszewska-Jarema Herito Impresje Mikołowskie Industriada instalacje artystyczne Instytut Mikołowski Jacek Rykała Jacque Dubois Janusz Karbowniczek Jay Rosenblatt Jerzy Duda-Gracz Jerzy Flisak Jerzy Forajter Jerzy Granowski Jerzy Skakun Joanna Górska Joanna Rajkowska Jolanta Kwaśniewska Józef Budka Józef Mroszczak Józef Szajna Kanun Kartonteka Katarzyna Kobro Katowice Kino na granicy kinoteatr Rialto koloryzm koncert Kongres Kultury Województwa Śląskiego konkurs KrewPoety Krystyna Doktorowicz kultura kultura alternatywna Lech Majewski Leon Tarasewicz litografia logo Łowcy miodu Łukasz Bukowski łukasz Guzek Łukasz Kałębasiak Maciej Linttner Maciek Nawrot Maciek Szupica Magdalena Miska Magdalenia Konik malarstwo malarstwo; contemporary art; sztuka współczesna; wystawa Małgorzata Malwina Niespodziewana Marchołt Marek Migalski Marek. S. Szczepański Mariusz Grzebalski Mariusz Pałka Marta Lisok MCK Mysłowice media Miriam Młyn i Krzyż mokulito Monika Ekiert-Jezusek Muzeum Miejskie w Tychach Muzeum Sztuki Zdeponowanej Muzeum Śląskie muzyka Mysłowice na wprost Natalia Bażowska Natalia Kruszyna Nikiszowiec Nowe Rzeczy obrazy olejne Obywatele Kultury Oskar Strzelecki Ostrawa Patrycja Cembrzyńska petycje Piotr Zańko Piotr Zawojski plakat plastyka plebiscyt plener Polskie Radio Katowice prowokacja przegląd filmowy przegląd zespołów rockowych pszczelarstwo miejskie pszczoły REKLAMA retrospektywa Robert Kuśmirowski Robert Rybicki Rok Chopinowski Roman Polański Rondo Sztuki rozrywka rysunek Salon Literacki Michała Jagiełły Semar Sędzia Główny Signum Temporis Simon Yotsuya Sławomir Sobczak spotkanie autorskie Stanisław Ruksza sztuka video sztuka wizualna sztuka współczesna Szymon Gdowicz Śląsk Śląska Fotografia Prasowa ślonsko godka Tadeusz Kantor teatr Timur Karim Tomasz Konior Tychy Urszula Broll video art warsztaty artystyczne warto wspierać wystawa zakamuflowana opcja niemiecka Zbigniew Libera Zdarzenia

Obserwatorzy

- See more at: http://pomocnicy.blogspot.com/2013/04/jak-dodac-informacje-o-ciasteczkach-do.html#sthash.kq1vPZcv.dpuf